1st ONEMAN LIVE 愛が一層メロウ -Love is more Mellow-

音楽

 

 

 

 

 

 

 

離婚伝説／「愛が一層メロウ」（Official live video at Zepp Shinjuku（TOKYO） 2024.03.23）

 

 

離婚伝説／「萌」（Official live video at Zepp Shinjuku（TOKYO） 2024.03.23）

 

 

先日、YouTubeで期間限定で公開された、離婚伝説のライブ映像「1st ONEMAN LIVE 愛が一層メロウ -Love is more Mellow-」を観ました。

 

よかったです。

 

離婚伝説は、曲が良いですね。

 

グルーヴも良いですね（メロディアスな楽曲に対して、リズム隊のグルーヴがしっかりしてるというか）。

 

あと、別府純さん、ギター上手だなぁと思ったりしました。

 

11曲聴けます。

 

期間限定です（「愛が一層メロウ」と「萌」は、過去にアップされているライブ映像なので、期間限定じゃないっぽいので、今回この記事に貼りつけました）。

 

 

 

SUNKISSed GIRL

音楽

 

 

 

竹内アンナ／「SUNKISSed GIRL」（LIVE）

 

 

先日、竹内アンナさんの「SUNKISSed GIRL」のライブ映像を観ました。

 

今回初めて聴いた曲ではないんですが、夏のアメリカの海岸が似合いそうな、ポップでアップテンポなサーフミュージックのような曲で、良いなぁと思ったりしました（正確には、サーフミュージックではないかもしれないですけど・・・。夏の海が似合いそう、という意味合いでして・・・。あと、夏の日焼け止めのCMソングとかに合いそう）。

 

 

コード進行的なことで言うと（サビだけですが）、

 

〈サビ〉

|  GM7  |  F#m7  B9  |

|  Em9  G ( or G6 ? ) /A  |  Bm9  A7(13)  |

|  GM7  |  F#m7  B9  |

|  Em9  G ( or G6 ? ) /A  |  DM7  |

 

こんな感じで、結構難しいコードを使ってる気がします（わかる範囲でなので、間違ってる部分もあるかもしれません）。

 

 

歌詞に関しては、ラップじゃないのに、「Here we go」が違和感ないですね。

 

竹内アンナさんは、ロサンゼルス生まれの方らしく、英語がしゃべれる人（多分、しゃべれるんだと思います）の作詞センスのような気がしました。

 

 

ちなみに、竹内アンナさんを最初に知ったのは、堂島孝平さんの「やや群青」に、竹内アンナさんが参加してたことが、竹内アンナさんを知ったきっかけです。

 

 

堂島孝平 with 竹内アンナ／「やや群青」

 

 

 

スーパーの裏でヤニ吸うふたり

アニメ 音楽

 

 

 

ずっと真夜中でいいのに／「イチジク煙」

 

 

imase／「Fiction」× TVアニメ「スーパーの裏でヤニ吸うふたり」（Collaboration Video）

 

 

アニメ「スーパーの裏でヤニ吸うふたり」、観てるんですが、オープニングテーマの、ずっと真夜中でいいのにの「イチジク煙」と、エンディングテーマの、imaseさんの「Fiction」が、良いなぁと思ったりしました。

 

 

それで、全然関係ないんですけど、ずっと真夜中でいいのにの「イチジク煙」の、「0:13」あたりから入ってくるエレキギターのアルペジオや、コード進行の感じから、RIP SLYMEの「One」を思い出したりしました。

 

 

RIP SLYME／「One」

 

 

こちらも全然関係ないんですけど、imaseさんの「Fiction」の、サビのあとに入ってくるシンセの感じや、全体的な曲の雰囲気から、Awesome City Clubの「青春の胸騒ぎ」を思い出したりしました。

 

 

Awesome City Club／「青春の胸騒ぎ」

 

 

あと、imaseさんの「Fiction」のサウンドプロデュースとアレンジを担当しているのが、ちょっと前に紹介した、YonYonさんの「Old Friends」をプロデュースしている（フィーチャリングもされています）、Shin Sakiuraさんでした。

 

 

YonYon／「Old Friends」（feat. SIRUP、Shin Sakiura）

 

 

 

サニービート・デラックス！

音楽

 

 

 

 

 

サニーデイ・サービス／「サニービート・デラックス！」

 

 

先日、サニーデイ・サービスのアルバム「サニービート・デラックス！」を聴きました。

 

 

「凡庸」

ギターロックな感じのサウンドですけど、メロディーはフォーキーな感じがしました。

全然関係ないですけど、財津和夫さん（チューリップ）の「サボテンの花」を思い出したりしました。

 

「炭酸No.1」（SUGIURUMN Remix）

メカニックなリミックスと言いますか、サビで、曽我部恵一さんの歌声が、喋るロボットがエラーしたとき、みたいな感じになります。

 

「春が来たんだね」（taishiji Remix）

コラージュ的なリミックスで、「1:20」あたりから入ってくるビートが良いなぁと思ったりしました。

 

「テレパシー過ぎて、春だね。」（Demo）

曲調は全然違いますけど、曽我部恵一さんの「春を待つ人」を思い出したりしました（曲調が違うのに、なんで「春を待つ人」を思い出したりんだろう？音の質感的に、近いものを感じたのかも・・・）。

あと、アウトロのエレキギターの感じから、サニーデイ・サービスの「おせんべい」のイントロを思い出したりしました。

 

「地球でいちばんロマンチックな場所」

ネオアコっぽい曲だなぁと思ったりしました。

 

「八月」（inst.Version）

ノイジーなサウンドから、サニーデイ・サービスの「ジーン・セバーグ」を思い出したりしました。

 

「太陽が落ちた日」

ブラックミュージックのようなメロウさがあるアレンジの曲で、良いなぁと思ったりしました。

サニーデイ・サービスの過去のアルバムで言うと、「MUGEN」に近いサウンドな気がしました。

 

「サマーギグ」（Summer Eye Remix）

フロア仕様のリミックスって感じ？

 

「まぶしすぎて」

疾走感があるギターポップ的な曲で、良いなぁと思ったりしました。

そして、「パンチドランク・ラブソング」に近いフィーリングを持った曲のような気がしました。

 

「ライブハウス」

弾き語りっぽいシンプルな曲ですけど、よーく聴くと、ベースを「L」に寄せていて、アコースティックギターを「R」に寄せていて、ミックス面で、凝ったことをやってるような気がしました。

 

「チェレスタの恋人」

ちょっとThe Beach Boysっぽいなぁと思ったのと、アメリカンポップスっぽいなぁと思ったのと、優しい感じのメロディーが良いなぁと思ったりしました。

 

 

ということで、全曲ではありませんが、今回追加された各曲の、短めの感想を書いてみました。

 

 

 

FUJI ROCK

音楽

 

 

 

先日、Amazonのライブ配信で、FUJI ROCKでの、藤井風さんとサニーデイ・サービスのライブを観ました。

 

 

 

 

藤井風さんのライブは、鍵盤を主体にした、メロウだったり、グルーヴィーだったりするブラックミュージックに、ときどきスぺイシーなシンセが入ってくる、みたいな、そんなサウンドな印象を受けました。

 

サウンド的に、Free SoulやAORに近いと感じる部分もあったりして、そういったところがよかったですかね。

 

「きらり」と「花」が聴けました。

 

 

藤井風／「きらり」

 

 

藤井風／「花」

 

 

そして、藤井風さんのライブを最後まで観たい気持ちもありましたが、20時10分から、サニーデイ・サービスのライブだったので、チャンネルを、Ch1から、Ch3にチェンジ（実際に音楽フェスに行ってる人たちも、こんな感じで、今観てるアーティスト（バンド）がいるんだけど、次観たいアーティスト（バンド）のライブが別のステージで始まるから、途中でステージを移動したりするんでしょうね）。

 

 

 

 

サニーデイ・サービスのライブは、とっても力強く、いつもより、シャープで疾走感がある演奏のように感じました。

 

個人的には、「青空であること」と「恋におちたら」がよかったですかね。

 

今のサニーデイ・サービスの空色のブルーと、アルバム「東京」のころのサニーデイ・サービスの春色のピンクと、時を超えた色のコントラストが素敵な気がしました（これは、僕が勝手に感じて、色をイメージしただけで、実際にライブで、照明や映像を使って、色を表現してたわけではありません）。

 

 

サニーデイ・サービス／「青空であること」

 

 

サニーデイ・サービス／「恋におちたら」

 

 

そして、以前、Xで動画を見かけたことがあるんですが、曽我部恵一さんが、ステージから客席に降りて、エレキギターを弾くパフォーマンスがあるんですが、そのパフォーマンスを、「セツナ」のときに、カメラの間近でエレキギターを弾くという形で再現する、なんて場面もあったりしました（曽我部さん、ものすっごいカメラに近かったです）。

 

アンコールでは、「サマーソルジャー」をやってくれました。

 

 

 

青空とデラックスと

音楽

 

 

 

サニーデイ・サービス／「青空であること」

 

 

先日、サニーデイ・サービスの「青空であること」のMVを観ました。

 

ブルーが基調で色合いが良く、青春の疾走感がある、夏らしいMVですね。

 

武士（「レモネード挽歌」）、宇宙人（「麻婆思考」）と、ユニークなMVが続いて、今回は、正統派でサニーデイ・サービスらしいMVが来た印象です。

 

それで、サニーデイ・サービスのアーティスト写真と、「青空であること」のMVの色合いや雰囲気が、共通する部分があるような気がして（例えば、曲を演奏しているサニーデイ・サービスを、下から、空にカメラを向けて撮るアングルとか）、調べてみたら、アーティスト写真を撮ったのも、「青空であること」のMVの監督も、小林光大さんという方で、同じ方でした（多分、同一人物だと思われます）。

 

 

 

 

そして、30日に、「サニービート・デラックス！」がリリースされます。

 

もともと収録されていた12曲と、リミックス、ライブ音源、未発表曲を加えて、26曲という、「Popcorn Ballads」や「the CITY」くらいのサイズのアルバムに、「サニービート」がボリュームアップ。

 

楽しみです。

 

 

 

 

 

レモネード

音楽

 

 

 

KIRINJI／「LEMONADE」（feat. 小田朋美）

 

 

先日、KIRINJIの「LEMONADE」（feat. 小田朋美さん）のショートムービーを観ました。

 

「LEMONADE」は、アルバム「TOWN BEAT」に収録されてる曲です。

 

そして、サニーデイ・サービスのアルバム「サニービート」には、「レモネード挽歌」が収録されています。

 

2作品とも、アルバム・タイトルに、ビート（BEAT）という言葉が入っていたり、2作品とも、レモネードについて歌った（？）曲が収録されていたりと、やっぱりこの2枚のアルバム、サウンド的には違うかもしれませんが、共通する部分があるような気がしました（なんて、ただのこじつけですが・・・）。

 

 

サニーデイ・サービス／「レモネード挽歌」

 

 

「レモネード挽歌」といえば、Xで、今回のツアーで披露された、アルバムに収録されてるバージョンとは違うイントロの、「レモネード挽歌」のライブ映像を見かけました。

 

おそらく、コード進行は、

 

|  G  G/F#  |  Em  Em7/D  |  C  C/B  |  Am  D7  |  ×  4

↓

|  C  |  D7  |

 

こんな感じで、このコード進行の上で、曽我部恵一さんが、エレキギターのネックのハイポジションの辺りでリフを弾いて、その後、1小節ドラム・ブレイクが入ったあと（ドラム・ブレイクで言葉が合ってるかわかりませんが）、「♪ ぼくは〜」と歌が始まります。

 

イントロが変わっただけなんですけど（1曲通して聴けたわけではないので、イントロ以外にも変わった部分があるのかもしれませんが）、アルバムに収録されているバージョンより、新バージョンのほうが、ポップさやギターポップ感が出てるような気がして、新バージョンの「レモネード挽歌」のほうが良いなぁと、個人的に思ったりしました🍋（アルバムに収録されているバージョンの「レモネード挽歌」をあらためて聴いてわかったんですが、新バージョンのイントロは、サビのパートのバックの演奏を、イントロとして演奏してる感じですね）